compositeur (bas rhin)

Remembering Luciano…

Strasbourg 67000

Le 30/08/2025

Du 26 au 30 août 2025, l’Ensemble Vertebræ sera en résidence de création musicale au Quai de Scène. Le public est invité à assister à la sortie de résidence de leur nouvelle création Remembering Luciano… – Hommage à Luciano Berio (1925-2003) pour le centenaire de sa naissance – le samedi 30 août 2025 à 19h. Pour fêter le centenaire du compositeur italien Luciano Berio, l’Ensemble Vertebræ a imaginé un concert-performance dans lequel on retrace d’une certaine manière la vie musicale du compositeur. Quatre femmes sur scène : une chanteuse, une flûtiste, une pianiste et une actrice. Des interlocutions entre texte -des extraits d’auteurs qui ont inspiré le compositeur, tels que Joyce, Proust, Neruda, Sanguineti ou témoignages des personnes qui l’ont connu-, et les musiques de son professeur Dallapiccola, son ami Maderna, son élève Andriessen, des rencontres : Kagel, Stockhausen, et Cathy Berberian, -avec qui leur collaboration est allée au-delà de leur mariage-, s’entretissent à travers une dramaturgie sobre. Nous souhaitons à cette occasion également rendre hommage à Cathy Berberian (1925-1983), chanteuse et compositrice américaine, qui nous a laissé un immense héritage musical[...]

MAMBO MEN

Bischheim 67800

Le 28/08/2025

Son, Chachacha, Boléro, Rumba et Danzon sont à l'honneur ! Mambo men est un orchestre de musique cubaine dirigé par le chanteur et compositeur cubain Julio Lopez Vinent. Initiation à la salsa de 17h45 à 18h30 avec Hervé Garboud professeur de l’EMD.  

Voix étouffées, Cabaret 1920-1940 : fraternité, luttes, abattement

Strasbourg 67000

Le 20/09/2025

Les grands mouvements artistiques (la sécession berlinoise, le dadaïsme, le cubisme…) sont issus du cabaret. Il est le lieu de prises de position qui nous permettent aujourd’hui de mieux appréhender l’histoire mouvante des décennies 1920 et 1930. Progressivement, la montée des extrêmes devient sujet de préoccupation et de lutte : la musique de cabaret arbore les traits du militantisme frontal, ou se fait l’écho des minorités oppressées. Entre espoir et déception se situe entre autres une grande partie du Hollywood Songbook d’Hanns Eisler, composé alors que le compositeur est obligé de s’exiler aux Etats-Unis. C’est cette évolution du monde de la chanson aux confins du lyrique et du populaire, entrecoupée de pièces instrumentales symboliques de l’époque, qui forme le programme de ce concert. Intégrant plusieurs arrangements originaux dans le style éclectique des années 1920, il s’ouvre sur une pièce contemporaine du jeune compositeur ukrainien Aleksei Slatsnikov, mettant en regard les exils contraints d’hier avec ceux que l’Europe subit encore aujourd’hui. Concert des Voix étouffées avec 5 instrumentistes et une chanteuse soliste sous la direction du chef d’orchestre, Thomas[...]

Gavin Bryars + Claire M Singer

Strasbourg 67000

Le 24/09/2025

durée 2h30 Un moment rare¿: le compositeur anglais himself sur scène avec son ensemble, suivi de l’organiste écossaise Claire M Singer. Gavin Bryars (né en 1943) est pour la première fois l’invité de Musica, sur une proposition du curateur et auteur David Sanson. Si l’on connaît ce compositeur majeur de la scène anglaise via ses « tubes » The Sinking of the Titanic et Jesus’ Blood Never Failed Me Yet ou ses collaborations avec Bob Wilson, Merce Cuningham ou Carolyn Carlson, la plus grande partie de son œuvre a été très peu entendue en France. Lui-même à la contrebasse et à la direction de son ensemble en compagnie de la soprano Anna Maria Friman, il revisite trente années d’écriture vocale — notamment à travers son Adnan Songbook (1995) composé sur des textes de la poétesse et peintre libanaise Ethel Adnan. En seconde partie, l’Écossaise Claire M Singer propose une création spécialement conçue pour l’orgue de l’église Saint-Paul. —Une proposition de David Sanson, programmateur musical pour l’Abbaye de Noirlac et le festival Musiques démesurées (Clermont-Ferrand). —De 6 à 26€12€ avec la carte musica —Programme Gavin BryarsLauda 4 “Oi me lasso” (2001)Lauda col legno II (2020)Lauda[...]

MUTEK #1

Strasbourg 67000

Du 26/09/2025 au 27/09/2025

durée 5h30 Musica invite le palpitant festival québécois MUTEK pour une virée à Karmen Camina au rythme des nuits nord-américaines. —23h00Lesley Flannigan Lesley Flanigan est une digne représentante de la scène expérimentale new-yorkaise et de ses lieux de création, tels ISSUE Project Room à Brooklyn ou Blank Space à Manhattan. Sa pratique se déploie sous forme d’installation sonore et de performances lors desquelles elle conjugue voix et électronique. Dans Subtonalities, les basses fréquences, nappées par sa voix, emplissent l'espace et entrent en résonance avec le corps, pour une expérience auditive et sensitive. —23h45Tristan Perich Habitué de Musica depuis 2021, le compositeur et performer électronique Tristan Perich mène depuis une vingtaine d’années une recherche de lutherie électronique à partir de dispositifs 1-BIT. Après la création de Reflections of a bright object pour harmonicas et électronique par l’ensemble HANATSUmiroir ce même jour, il présente un nouveau live électronique à Karmen Camina. —00h30Guillaume & the Coutu-Dumont Compositeur et musicien basé à Montréal, Guillaume Coutu Dumont façonne une œuvre singulière à la croisée de la musique électronique,[...]

Chants sacrés de Hildegarde de Bingen

Strasbourg 67000

Le 19/09/2025

Hildegarde de Bingen (1098-1179) abbesse bénédictine rhénane, fut visionnaire, compositeur, écrivain, et médecin. La redécouverte de sa musique sublime par le grand public ne date que de quelques décennies donnant raison à une légende selon laquelle elle aurait prédit qu'elle serait oubliée pendant des siècles puis redécouverte grâce à ses chants. Dans ce spectacle, nous présentons ses chants magnifiques, avec des arrangements d'aujourd'hui sur instruments traditionnels. Les textes mettent l'accent sur des thèmes chers et pertinents à notre époque, comme l'importance de la nature, le rôle de l'être humain, du féminin, de la musique. Un spectacle qui est à la fois message de tolérance et voyage initiatique, histoire de nous faire ressentir au plus profond de nous-mêmes que c'est la même vibration qui anime, d'hier à aujourd'hui les chants sacrés de l'humanité (C.L. RFI). Catherine Braslawsky au chant, bendir et doulcimer, Thomas Vandevenne : récitant, hang, laminaphone, bendir, percussions, bois tibétains, et tanbura.

Vie et Passion du Christ

Strasbourg 67000

Le 21/09/2025

durée 1h Un ciné-concert composé par Piotr Peszat sur l’un des premiers longs métrages de l’histoire du cinéma (1903). À partir du film La Vie et la Passion de Jésus-Christ (1903) de Lucien Nonguet et Ferdinand Zecca, l’un des tout premiers longs métrages de l’histoire du cinéma, colorisé manuellement, le compositeur polonais Piotr Peszat réalise un ciné-concert bien particulier. Le personnage principal connu de tous et toutes n’est plus vraiment le sujet du film, la pellicule ayant subi quelques modifications. La disparition ne semble pas relever du sabotage ni d’un quelconque geste blasphématoire. Alors que signifie cette coupure au montage ? —de 6€ à 26€12€ avec la carte musica —en polonaissous-titré en français —Programme Piotr Peszat Vie et Passion du Christ (2019, rev. 2021) —Spóldzielnia Muzycznaflûte | Malgorzata Mikulskaclarinette basse | Tomasz Sowasaxophone | Krzysztof Gunkaviolon | Barbara Mglejalto | Paulina Wosvioloncelle | Jakub Gucikpiano & sampler | Aleksandra Placzekpercussions | Aleksander Wnukélectronique | Piotr Peszat    

Fables en musique, Jacques Offenbach & Jean de La Fontaine

Strasbourg 67000

Le 21/09/2025

La musique de Jacques Offenbach et les fables de Jean de La Fontaine prendront une dimension incroyable dans le grand hémicycle du Parlement européen ! Mondialement connu pour ses talents de compositeur d’Opéra, d’Opéra-Bouffe et d’Opérettes, le petit Mozart des Champs-Élysées a pourtant de multiples cordes à son arc.Jacques Offenbach a été un brillant violoncelliste : il entre au conservatoire de Paris à l’âge de 14 ans et intègre l’Orchestre de l’Opéra-Comique deux ans plus tard. Il compose beaucoup d’ouvrages pour violoncelle et piano, mais souhaite écrire pour la scène. À son grand regret, il a la réputation de composer et jouer dans les salons parisiens à la mode. Pour étendre sa renommée, il part donc en tournée en France et en Allemagne où il rencontre un immense succès. De retour à Paris, il développe son répertoire dans les salons avec des burlesques musicaux et devient chef d’orchestre occasionnel à l’Opéra-Comique.En 1855, Jacques Offenbach ouvre son propre théâtre : le théâtre des Bouffes Parisiens, mais le lieu est petit et limite ses productions à un minimum d’interprètes. Son ambition et sa passion pour l’art lyrique l’amèneront à écrire et produire de nombreux[...]

Rage

Strasbourg 67100

Le 24/09/2025

Rage Anna Gai¨otti est performeuse, musicienne et poète. Elle fabrique une écriture chorégraphique et musicale qui relie texte et corps endossant humanités et inhumanités. Rage est un projet de performance pour lequel elle rassemble Cle´ment De Boever, performeuse musicienne, Le´o Dupleix, musicien compositeur, Jean Bender, musicien électronique, Sonia Saroya et E´douard Sufrin, artistes visuel·le·s. Le public est invite´ a` être autour, actif par sa seule présence, mobile et libre, intégré comme un paysage vivant. La pièce met en lumière différents mouvements de rage, allant des impressions individuelles et communes aux réalités symptomatiques biologiques et politiques. Le temps de Rage est celui de l’urgence, des états de corps au bord et dans l’urgence. Les gestes de collisions, de morsures, de chutes, de fièvre, et de vertige ébranlent les fondations sociales et troublent les contours du corps.

Delta

Strasbourg 67000

Le 23/09/2025

durée 1h Musica inaugure un nouveau format de concerts matinaux pour les lève-tôt ou celles et ceux qui souhaitent démarrer une journée en privilégiant l’écoute, la résonance, la vibration sympathique. Chacune des propositions est choisie pour ce moment. Lors de cette première matinale, le compositeur polonais Wojtek Blecharz dissémine les musicien·nes dans l’Église Saint-Paul. De sonorités continues à des énergies rythmiques plus marquées, la musique envahit progressivement un espace où l’on peut s’asseoir, s’allonger ou déambuler. —de 6 à 12€ Programme Wojtek Blecharz Field 7. Delta (2021) —Spóldzielnia Muzycznaflûte | Malgorzata Mikulskaclarinette | Tomasz Sowabasson | Aleksandra Krzaktrompette | Mateusz Rusowiczsaxophone | Krzysztof Gunkaviolon | Paulina Wosalto | Barbara Mglejvioloncelle | Jakub Gucikpercussions | Aleksander Wnuksampler | Aleksandra Placzek    

Jürg Frey

Strasbourg 67000

Le 27/09/2025

durée 1h La combinaison singulière de deux quatuors — cordes et saxophones — pour sublimer la musique de Jürg Frey. Jürg Frey est le maître de la fragilité sonore. Chacune des œuvres du compositeur suisse sont des moments suspendus, des éloges de la lenteur fondés sur des progressions aériennes imperceptibles. Cette attention portée à la matière musicale atteint son paroxysme dans une œuvre en particulier, sobrement intituléeContinuité, fragilité, résonance. La combinaison de deux quatuors — cordes et saxophones — permet d’explorer des combinaisons de timbres inouïes, ainsi que des jeux d’apparition et disparition harmonique d’une finesse absolue. —de 6€ à 26€12€ avec la carte musica —Programme Jürg Frey Continuité, fragilité, résonance (2020-2021) —Quatuor Bozziniviolon | Clemens Merkelviolin | Alissa Cheungalto | Stéphanie Bozzinivioloncelle | Isabelle Bozzini Konus Quartettsaxophone soprano | Fabio Oehrlisaxophone alto | Jonas Tschanzsaxophone ténor | Christian Kobisaxophone baryton | Stefan Rolli  

Orchestre d'harmonie de la garde républicaine

Selestat 67600

Le 28/09/2025

Vivez un grand moment de musique en compagnie de l’une des meilleures formations musicales au monde.Cette prestigieuse institution musicale vous propose un exaltant moment orchestral. De la nostalgique œuvre "Un Américain à Paris" de Gerschwin, au célèbre compositeur de musique de films John Williams, en passant par Carmen Fantasy, une compilation d’airs d’opéra réalisée dans la tradition du 19e siècle, les découvertes seront légion pour ce concert événement ! La renommée de l’Orchestre d’harmonie de la Garde républicaine rayonne aussi bien en France qu’à l’international. Ses musiciens d’excellence, issus des plus grands conservatoires nationaux, sont en mesure d’interpréter tout le répertoire musical classique du 17e siècle à nos jours. L’orchestre est régulièrement à l’affiche de salles (Invalides, Théâtre des Champs-Elysées...) ou de festivals (Saintes, Rocamadour, Berlioz...) prestigieux. Ses concerts sont de vrais instants d’allégresse,[...]

Orchestre d'harmonie de la garde républicaine

Cirque - Marionnette, Spectacle comique, Spectacle

Sélestat 67600

Le 28/09/2025

Vivez un grand moment de musique en compagnie de l’une des meilleures formations musicales au monde. Cette prestigieuse institution musicale vous propose un exaltant moment orchestral. De la nostalgique œuvre "Un Américain à Paris" de Gerschwin, au célèbre compositeur de musique de films John Williams, en passant par Carmen Fantasy, une compilation d’airs d’opéra réalisée dans la tradition du 19e siècle, les découvertes seront légion pour ce concert événement ! La renommée de l’Orchestre d’harmonie de la Garde républicaine rayonne aussi bien en France qu’à l’international. Ses musiciens d’excellence, issus des plus grands conservatoires nationaux, sont en mesure d’interpréter tout le répertoire musical classique du 17e siècle à nos jours. L’orchestre est régulièrement à l’affiche de salles (Invalides, Théâtre des Champs-Elysées...) ou de festivals (Saintes, Rocamadour, Berlioz...) prestigieux. Ses concerts sont de vrais instants d’allégresse, portés par la magie des instruments et le talent de ses interprètes.

Jessica Ekomane + Conlon Nancarrow

Strasbourg 67000

Le 01/10/2025

CONCERT—1h10 La Nòvia explore les frontières entre musiques traditionnelles et pratiques expérimentales à partir d’œuvres de Conlon Nancarrow et d’une commande à l’artiste sonore Jessica Ekomane. La Nòvia est un collectif basé en Haute-Loire dont les membres explorent les frontières entre musiques traditionnelles et pratiques expérimentales. En 2025, ils s’attaquent à Conlon Nancarrow (1912-1997), compositeur du processus, connu notamment pour ses fameuses Études pour piano mécanique. Quelques-unes de ses pièces sont ici transposées pour un effectif mêlant instruments classiques et populaires (vieille à roue, cornemuse, banjo, etc.) et une création de la musicienne électronique et artiste sonore Jessica Ekomane complète le programme. —de 6 à 26€12€ avec la carte musica —Programme Conlon Nancarrow Études pour piano mécanique No. 6, 14, 20, 21, 26, 27 et 40Jessica Ekomane Nouvelle œuvre —écriture/direction | Guilhem Lacroux et Yann Gourdonvoix, chabrette | Clément Gauthiercabrette | Jacques Puechcornemuse Béchonnet et violon | Pierre-Vincent Fortunierviolon | Perrine Bourel et Basile Brémaudviolon et électronique | Ernest Berguezbanjo | Antoine Cognetvielle à roue | Yann[...]

John Luther Adams

Strasbourg 67000

Le 28/09/2025

CONCERT PROGRAMMÉ PAR LES PUBLICS—durée 1h JACK Quartet nous introduit à l’œuvre de John Luther Adams, compositeur du paysage sonore et ardent défenseur de l’environnement. Arpenteur des grands espaces, du nord de l’Alaska où il vécut une grande partie de sa vie jusqu’aux déserts américains et sud-américains aujourd’hui, celui qui fut tout d’abord militant écologiste dans les années 1970-1980 se consacra à la composition tardivement. Presque méconnu en France, John Luther Adams est l’un des compositeurs les plus originaux de sa génération. Ses œuvres, ici interprétées par le JACK Quartet, sont le fruit d’une « écriture de l’attention », condition sine qua non du lien entre l’humain et l’environnement. —de 6 à 26€12€ avec la carte musica —Programme John Luther AdamsThe Wind in High Places (2010)Lines Made by Walking (2019) —JACK Quartetviolon | Christopher Ottoviolon | Austin Wullimanalto | John Pickford Richardsvioloncelle | Jay Campbell

Quatuor Bozzini

Strasbourg 67000

Le 28/09/2025

durée 1h Le Quatuor Bozzini est une voix originale en Amérique du Nord. Moteur de la scène montréalaise, la formation cultive le goût de la recherche artistique, de l’expérimentation et s’aventure hors des sentiers battus. À Strasbourg, il et elles présentent un programme de découverte de la création musicale canadienne autour de Nicole Lizée et Cassandra Miller, de la chanteuse et compositrice inuite Tanya Tagaq et de Claude Vivier, compositeur canadien majeur, disparu prématurément au début des années 1980. —de 6 à 26€12€ avec la carte musica —Programme Tanya Tagaq Sivunittinni (2015 - arr. Jacob Garchik)Cassandra Miller Leaving (2011)Cassandra Miller Warblework (2011-17)Nicole Lizée Hexbreakers (2022)Claude Vivier Pulau Dewata (1977) —Quatuor Bozziniviolon | Clemens Merkelviolon | Isabelle Bozzinialto | Stéphanie Bozzinivioloncelle | Alissa Cheung

Don’t leave the room

Strasbourg 67076

Le 30/09/2025

CONCERT MIS EN SCÈNE—durée 1h30 Le poème «¿Ne sors pas de ta chambre¿» de Joseph Brodsky, exhortation à l’action, est le point de départ de ce concert mis en scène de l’Ensemble Nadar sur la place de l’humain dans le monde d’aujourd’hui, entre censure, espoir, silence, survie. La répression — violente, omniprésente, silencieuse — et la censure en Russie et en Iran forment le fil rouge de ce concert mis en scène de l’Ensemble Nadar dont la dramaturgie découle d’un poème et d’un film : Ne sors pas de ta chambre (1969) de l’auteur russe Joseph Brodsky et Le Chœur (1982), un court-métrage du réalisateur iranien Abbas Kiarostami. Le premier est mis en musique par le compositeur russe Alexander Khubeev en confiant le texte à une comédienne sourde l’exprimant en langue des signes, tandis que le second entre en résonance avec une création de la compositrice et cinéaste d’animation iranienne Golnaz Shariatzadeh. Tous deux exilés, ils dédient leurs œuvres et ce concert à leurs compatriotes en lutte contre les totalitarismes au péril de leur liberté et de leur vie. —de 6 à 26€12€ avec la carte musica —Programme Abbas Kiarostami The Chorus (1982)Galina Ustvolskaya Piano Sonata 6 (1988)Alexander[...]

Fiesta vieja

Strasbourg 67000

Du 03/10/2025 au 04/10/2025

durée 5h Une «¿vieille fête¿» avec le groupe de cumbia Palenque la Papayera et DJ Coco Schwarz. Il n’est plus interdit de danser à Musica ! Une « vieille fête » muy caliente vous attend à Karmen Camina avec le groupe de cumbia traditionnelle Palenque la Papayera emmené aux percussions par le compositeur colombien Daniel Zea (déjà vu à Musica dans d’autres habits). Aux platines, DJ Coco Schwarz et d’autres invités rythment également la nuit. Une fin de soirée dans une ambiance post-latino pour retourner la musique contemporaine de fond en comble. Exceptionnellement, il ne sera plus interdit de danser à Musica ! —de 6 à 12€ —Palenque la Papayeravoix | Monica Pradasaxophone et voix | Mauricio Salamanca, Diego Sossaguitare électrique | Cyril Moulasbasse | Dimitris Cristopoulouspercussions et voix | Daniel Zeapercussions | Sebastián Desmeules Cortés Isao, Hernando Ibanez    

R DYDY + DJ Timal

Strasbourg 67100

Le 21/11/2025

Venu tout droit des Antilles, la fièvre kompa déferle enfin sur la métropole ! Originaire d’Haïti, le style s’hybride entre zouk, konpa, gouyad, reggaeton, bachata, R&B, dancehall, hip-hop… Un véritable vent de liberté et d’expression artistique s’affirme avec une nouvelle génération d’artistes, entre héritage et modernité. D’origine martiniquaise et malgache, R DYDY s’illustre tout d’abord comme compositeur pour le meilleur de la scène caribéenne, puis il incarne pleinement ce renouveau musical en fondant les désormais célèbres Magic Gouyad, une série de titres instrumentaux tout aussi rythmés que sensuels. Ses trop rares apparitions sur scène sont des moments intenses de communion avec son public, et c’est toute une communauté qui partage sa science inégalée du rythme, de la danse, de la fête ! Qui d’autre que DJ Timal, ambianceur notoire de la scène strasbourgeoise, pour accueillir un tel événement ici au Neuhof ? Une soirée mémorable se prépare, alors va voir tes ami·es, ta famille et tes voisin·es et va leur dire !   Kompa gouyad- France R DYDY est un auteur-compositeur, producteur et ingénieur du son français, aux origines martiniquaise et malgache. Avant de collaborer[...]

Ennio Morricone et le cinéma italien

Strasbourg 67000

Le 23/10/2025

SEEYOUSOON PRÉSENTE EN ACCORD PLAY TWO LIVE ENNIO MORRICONE ET LE CINÉMA ITALIEN LES PLUS GRANDES MUSIQUES DE FILMS Ennio Morricone, ou l’art de composer la musique d’un film comme son inconscient et de lui donner une aura prémonitoire. Le compositeur italien, inséparable des succès les plus mémorables du cinéma, apporte aux films, grâce à ses bandes originales, une dimension dramatique et psychologique plus profonde encore. Les compositions de Nino Rota viennent relever ce concert dédié aux plus grandes musiques du cinéma italien et au “Western spaghetti”. Un voyage au cœur de l’Amérique, du grand Ouest fantasmé, filmé par Sergio Leone (Il était une fois dans l’Ouest, Le Bon, la Brute et le Truand, Pour une poignée de dollars…), jusqu’au sud sacré de Roland Joffé (Mission), au plus italien des polars français signé Henri Verneuil (Le Clan des Siciliens). Après 2 dates complètes en juin 2023, le Band Original Orchestra revient à la Seine Musicale à Paris pour 3 représentations exceptionnelles à guichets fermés. Et grande nouvelle : une tournée débutera à partir d’octobre 2025. Retrouvez le Band Original Orchestra au Palais de la Musique et des Congrès de Strasbourg le[...]

Chris Thile

Schiltigheim 67300

Le 07/11/2025

Mandoliniste hors norme, chanteur, compositeur et véritable ovni de la scène contemporaine, Chris Thile explore les frontières musicales avec une liberté jubilatoire. Lauréat d’un Grammy Award et du prestigieux MacArthur "Genius Grant " , il s’impose comme l’un des musiciens les plus singuliers et complets de sa génération. Fondateur des groupes cultesNickel Creek et Punch Brothers, compagnon de route de Yo-Yo Ma, Brad Mehldau ou encore Edgar Meyer , il tisse au fil de ses collaborations une œuvre riche, audacieuse et p rofondément vivante. Que ce soit dans les sphères du bluegrass, du jazz, du baroque ou de la pop alternative, Chris Thile laisse son empreinte par une curiosité insatiable et une exigence rare. Son concert en solo célèbre cette vision élargie de la musique, mêlant compositions personnelles, improvisations étincelantes et chefs-d’œuvre classiques. Au cœur du programme : les Sonates et Partitas de Bach, dont il livrera une interprétation lumineuse et habitée, en écho à la sortie de son nouvel album à paraître à l’automne 2025. Placement assis numéroté Bar / Petite restauration sur place

Back to Möbius !

Vendenheim 67550

Le 21/01/2026

Back to Möbius ! est la nouvelle création du contrebassiste et compositeur Jeremy Lirola. Pensée pour un quintet, enrichie par la présence singulière de la tromboniste belge Nabou Claerhout, cette œuvre musicale s’inspire d’une forme géométrique fascinante : le ruban de Möbius, symbole d’un monde unique et sans frontière. Avec le compositeur Matías Rosales, Jeremy Lirola construit un langage musical où l’écriture et l’improvisation se répondent. Le travail se nourrit de procédés algorithmiques, dont la source est la topologie, le sujet que les musiciens veulent requéstionner, en intégrant cet aspect dans leur création.Le groupe développe un répertoire qui combine écriture et improvisation collective, avec des superpositions mélodiques et rythmiques évocatrices des mondes présents sur le ruban à un seul côté. Entouré de Denis Guivarc’h, Maxime Sanchez et Nicolas Larmignat, déjà présents sur le précédent projet Mock the Borders, Jeremy Lirola poursuit ici son travail de composition à partir des complicités développées au fil du temps. La plasticienne Maud Guerche accompagne le projet d’une création graphique inspirée par la topologie et le ruban de Möbius, conçue comme un[...]

Tela Sonora

Lingolsheim 67380

Le 19/11/2025

Dès 10 ans   Tela Sonora est un ciné-concert inédit autour de 6 courts-métrages d’animation brésiliens.   Le travail de composition a été réalisé par Xavier Garcia et Jérôme Lopez, réunissant musique électronique et musique contemporaine, incorporant également des éléments issus de recherches sonores, en connexion avec des chants indigènes, ainsi que des enregistrements de terrain issus de collections sonores (MEG, Genève) ou réalisés lors des dernières tournées des artistes dans le pays. Les musiciens viennent de mondes artistiques complémentaires : Xavier Garcia, improvisateur, compositeur de musique électronique, électroacoustique et contemporaine ; et Jérôme Lopez, formé aux percussions traditionnelles, passionné par les compositions musicales électroniques et les enregistrements de terrain. Le duo mélange des musiques de la culture « électronique » avec des œuvres de compositeurs issus de la musique contemporaine, dans le but de confronter deux styles et transcender ces frontières réputées comme infranchissables. Xavier et Jérôme sont membres du collectif français ARFI, connu depuis les années 80 pour revitaliser le concept de ciné-concert en France et à l’étranger.[...]

Festival Trinational MicroFest – Ensemble Vertebræ

Strasbourg 67000

Le 27/11/2025

Trinational MicroFest 2025 – Deux concerts exceptionnels à découvrir À l’occasion du 150e anniversaire de la naissance du compositeur mexicain Julián Carrillo (1875–1965), le Théâtre Quai de Scène accueille la première édition du Trinational MicroFest, un festival franco-germano-suisse dédié aux musiques microtonales et à la création contemporaine. Trinational MicroFest France – Suisse – Allemagne Ce festival rend hommage au pionnier du microtonalisme Julián Carrillo et soutient la création musicale féminine issue de la scène latino-américaine. Deux concerts sont au programme de cette soirée exceptionnelle, marquée par des créations mondiales, des instruments rares et des collaborations transfrontalières uniques. ¿19h30 – Collectif Piano Latino avec une invitée spéciale : Marcela Lillo Tastets 21h00 – Ensemble Vertebræ Une immersion dans l’univers de la musique de chambre microtonale contemporaine avec flûte, violoncelle et claviers préparés. Programme : Julián Carrillo — Casi una sonata pour violoncelle solo Iradj Sahbaï — Les Oiseaux pour flûtes et piano avec modulateur en anneau Matthias Sebastian Krüger — harte Schale – weicher Kern (création mondiale) Ying Wang — virulent pour[...]

TELA SONORA

Lingolsheim 67380

Le 19/11/2025

L'Association à la Recherche d'un Folklore Imaginaire (ARFI) crée depuis 1978 des ciné-concerts, prenant, au fil des projets, les couleurs des artistes qui les impulsent. Pour Tela Sonora, c’est l’association de l’improvisateur et compositeur de musique électronique Xavier Garcia, et du percussionniste passionné de field recording Jérôme Lopez qui donne à six courts-métrages d’animation brésiliens une bande-son riche, nourrie par des esthétiques a priori éloignées. Musique électronique et musique contemporaine, chants indigènes et enregistrements de terrain réalisés lors des tournées des artistes au Brésil se succèdent pour nous accompagner dans les rues de São Paulo ou au cœur de la forêt amazonienne, à la rencontre des êtres et animaux qui les habitent.   Bientôt en vente juste ici !

THE TIME MACHINE + ALESSI /DUCRET/ BLACK

Strasbourg 67000

Le 12/11/2025

The Time Machine La compagnie musicale Le SonArt explore depuis deux décennies toutes les voies pouvant nourrir l’originalité du propos artistique de son fondateur, le compositeur et multi-instrumentiste David Chevallier. Le quartet de jazz créé pour The Time Machine ne déroge pas à la règle et fait se rencontrer jazz contemporain et instruments du 17e siècle, en conviant quatre solistes familier·es des théorbe, sacqueboute ou autre basse de viole, qui résonnent rarement dans nos salles. Basé sur le roman de H.G. Wells, La Machine à voyager dans le temps qui questionne notre rapport au temps, The Time Machine suit la construction du livre, chaque chapitre inspirant composition et improvisation. Résolument anachronique, cette conversation originale exclusivement sur instruments de l’époque baroque offre un voyage dans le temps aussi étrange qu’inattendu. Ralph Alessi, Marc Ducret, Jim Black C’est en participant activement à l’avant-garde américaine tout au long des années 1990 et 2000 (le guitariste Marc Ducret au sein de différents projets de Tim Berne ; le trompettiste Ralph Alessi aux côtés de Steve Coleman et le batteur Jim Black avec son groupe AlasNoAxis) que ces[...]

MARK SOLBORG TUNGEMÅL TRIO

Strasbourg 67000

Le 16/11/2025

Parmi les innombrables formations couvrant tout le spectre du jazz et des musiques improvisées contemporaines auxquelles le guitariste danois d’origine argentine Mark Solborg se trouve associé, le projet Tungemål qu’il développe et enrichit depuis le tournant des années 2020 en subtiles variations orchestrales apparaît incontestablement comme l’avant-garde conceptuelle de son travail de compositeur et d’improvisateur. En compagnie notamment du pianiste et claviériste Simon Toldam, il présente en trio la nouvelle déclinaison. Déployant, à travers de sublimes mélodies pulsées de grooves étranges, la féérie sonore d’un univers de textures et de couleurs précieuses, Solborg ouvre l’espace à une musique d’inspiration chambriste toute en équilibre instable, à la fois lyrique, sensuelle et abstraite.   Bientôt en vente juste ici ! 

Chostakovitch | Bruckner

Strasbourg 67000

Le 06/02/2026

L’ombre de Staline, mort depuis peu, plane sur le Concerto pour violoncelle de Chostakovitch. Dédié au jeune Rostropovitch, il est traversé de rage, de plainte, de moments grinçants et d’ironie — une arme que le compositeur manie avec dextérité. C’est une première également pour Bruckner qui, après avoir repris des cours de composition, s’essaie à l’écriture orchestrale à l’âge de quarante-deux ans. Comme souvent, insatisfait, il en révise la partition par la suite. La version « Linz » constitue le premier jet de cette œuvre énergique et impétueuse. Tarifs de 6€ à 60 Conférence d'avant-concert Vendredi 12 décembre 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles La forme avant tout ? Le rôle de la structure musicale dans la pensée du compositeur par Cyril PallaudDer Schatten Stalins, der kurz zuvor verstorben ist, liegt über Schostakowitschs Cellokonzert. Dem jungen Rostropowitsch gewidmet, durchzieht das Werk eine Mischung aus Zorn, Klage, schneidender Ironie und bitterem Sarkasmus – ein Ausdrucksmittel, das der Komponist meisterhaft beherrschte. Auch für Bruckner ist es ein erstes Mal: Nach erneutem Kompositionsunterricht[...]

Le murmure des Racines

Musique

Haguenau 67500

Le 13/12/2025

Valentín est solitaire. Il vit entre deux univers. D’un côté, son monde imaginaire, où vivent ses ancêtres ; de l’autre, le monde réel. Tiraillé entre deux cultures, le Chili et la France, Valentín est en quête de réconciliation. De tableau en tableau, il puisera dans ses racines le courage et l'amour de ses ancêtres. Il pourra alors, tout en gardant sa joie et sa spontanéité, affronter la réalité et trouver sa place en ce monde. Sa quête de réconciliation l’amènera ainsi à faire sereinement le lien entre ses deux cultures, entre les morts et les vivants, entre la musique et le silence. Le murmure des Racines nous plonge dans une écriture poétique et sensible à travers la musique du compositeur multi-instrumentiste Gonzalo Campo et les mots de l’autrice Julie Rey (Robert Laffont, l’École des Loisirs). Ensemble, ils ont tissé ce va et vient entre fiction, imaginaire, textes et musiques, nous livrant une œuvre pluridisciplinaire, poétique et sonore.

mar. 20 janv. 2026 20H30 COLLECTIF OH ! FRED PALLEM

Strasbourg 67000

Le 20/01/2026

Grand format jamais tranquille, le Dream Weapon Orchestra du Collectif OH! pratique l'alliage et les mélanges, soulignant combien le jazz est une musique perméable à tout ce qui lui passe sous l'oreille. Sous son nom-programme, arme rêvée pour faire tomber les préjugés, le DWO crée la rencontre et convoque l’inattendu. Création sucrée/salée, La Tablée est imaginée par le DWO en complicité avec Fred Pallem. Invité idéal pour se jouer des paradoxes sonores, le créateur du big band Le Sacre du Tympan, bassiste et compositeur, signe les arrangements du répertoire. La Tablée devient un terrain de jeu collectif et collégial où s’attirent et se confrontent thématiques tendues, rugueuses et motifs plus consonants, plus attentionnés de l’oreille. Ces ripailles sonores s’annoncent gourmandes, douces-amères et partageuses.

Le murmure des Racines

Haguenau 67500

Le 13/12/2025

Valentín est solitaire. Il vit entre deux univers. D’un côté, son monde imaginaire, où vivent ses ancêtres ; de l’autre, le monde réel. Tiraillé entre deux cultures, le Chili et la France, Valentín est en quête de réconciliation. De tableau en tableau, il puisera dans ses racines le courage et l'amour de ses ancêtres. Il pourra alors, tout en gardant sa joie et sa spontanéité, affronter la réalité et trouver sa place en ce monde. Sa quête de réconciliation l’amènera ainsi à faire sereinement le lien entre ses deux cultures, entre les morts et les vivants, entre la musique et le silence. Le murmure des Racines nous plonge dans une écriture poétique et sensible à travers la musique du compositeur multi-instrumentiste Gonzalo Campo et les mots de l’autrice Julie Rey (Robert Laffont, l’École des Loisirs). Ensemble, ils ont tissé ce va et vient entre fiction, imaginaire, textes et musiques, nous livrant une œuvre pluridisciplinaire, poétique et sonore.

WARDRUNA

Strasbourg 67000

Le 08/12/2025

Wardruna est un groupe de néofolk et ambient norvégien de Bergen fondé par Einar Selvik (issu de la scène black métal) avec Kristian Espedal et Lindy Fay Hella. Le projet est basé sur les anciennes croyances nordiques et par sa musique, le groupe cherche à plonger l’auditeur dans une version actualisée et modernisée des sonorités que pouvaient créer les Vikings il y a plus de 900 ans. Il ne s'agit donc pas là de métal, mais d'un retour musical à un paganisme proche de la nature. Par conséquent, le son du groupe est à base d'instruments traditionnels nordiques faits à la main et de bruits naturels, pour créer une musique atmosphérique et folk. Wardruna s'est naturellement imposé comme l'un des groupes les plus intéressants de ces dernières années. Son 6ème album « Birna » émerge des profondeurs de la forêt. Grâce à son dialogue permanent avec la nature, le compositeur principal Einar Selvik a recherché la voix de l’ours, notre sœur perdue de la forêt. Birna - L’ourse en vieux norrois – est une œuvre d’art dédiée à la gardienne de la forêt, au gardien de la nature et à ses combats sur terre. Lentement chassée de son habitat par les sociétés modernes, elle est entrée dans une[...]

COLLECTIF OH ! FRED PALLEM

Strasbourg 67000

Le 20/01/2026

Grand format jamais tranquille, le Dream Weapon Orchestra du Collectif OH! pratique l'alliage et les mélanges, soulignant combien le jazz est une musique perméable à tout ce qui lui passe sous l'oreille. Sous son nom-programme, arme rêvée pour faire tomber les préjugés, le DWO crée la rencontre et convoque l’inattendu. Création sucrée/salée, La Tablée est imaginée par le DWO en complicité avec Fred Pallem. Invité idéal pour se jouer des paradoxes sonores, le créateur du big band Le Sacre du Tympan, bassiste et compositeur, signe les arrangements du répertoire. La Tablée devient un terrain de jeu collectif et collégial où s’attirent et se confrontent thématiques tendues, rugueuses et motifs plus consonants, plus attentionnés de l’oreille. Ces ripailles sonores s’annoncent gourmandes, douces-amères et partageuses. Bientôt en vente juste ici !

Concert salade

Strasbourg 67000

Le 07/02/2026

À l’instar de Jean Wiener (pianiste, compositeur et organisateur de concerts), les flûtistes alsaciens et lorrains sont heureux de vous inviter à leur concert salade ! (Re)découvrez le bouillonnement artis - tique et culturel français des années 1920 à travers les musiques de Satie, du Groupe des 6 — et bien d’autres encore — mais aussi à travers les textes des surréalistes comme Breton, Desnos, Arp, Prévert... un monde où l’imagination fait loi ! Ce concert salade est la restitution de la rencontre des classes de flûte traversière de Juliette Dominski (CRR de Metz), Manon Pac (CRR de Metz), Hélène Bastian-Rolin (École de musique d’Erstein) et Cédric Delesse (École de musique St-Thomas de Strasbourg).

Les musiques de Joe Hisaishi

Eckbolsheim 67000

Le 06/02/2026

Mon voisin Totoro, Le Château ambulant, Le Voyage de Chihiro ou encore Kiki la petite sorcière… redécouvrez les musiques de vos films préférés du Studio Ghibli lors d’un concert symphonique exceptionnel avec plus 100 musiciens sur scène !  Sous la direction du chef Aurélien Azan Zielinski, le Yellow Socks Orchestra  & Choir – orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film – interprètera en live les plus grandes musiques du compositeur de génie : Joe Hisaishi.   Pendant plus de deux heures, replongez au cœur de l’univers musical de ces chefs-d’œuvre d’animation issus de l’imagination de deux amis qui collaborent depuis plus de 30 ans, Hayao Miyazaki et Joe Hisaishi. Une expérience musicale « immersive » rendue possible grâce au système audio ©d&b Soundscape : une technologie de diffusion haute-fidélité qui offre une clarté et une spatialisation parfaite du son, quel que soit votre positionnement dans la salle. Après une tournée à « guichets fermés » en 2025 avec Les Musiques de John Williams et Hans Zimmer, le Yellow Socks Orchestra repart sur les routes en 2026 pour vous faire (re)vivre une aventure symphonique inoubliable… – Nous vous rappelons que ce[...]

Le Lac des Cygnes

Eckbolsheim 67000

Le 07/02/2026

L’International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d’élégance et de grâce. Une œuvre d’art accomplie accompagnée d’un orchestre en direct. Le « Lac des cygnes » est pour beaucoup synonyme de ballet. Ce conte romantique sur le jeune prince Siegfried, qui tombe amoureux de la princesse cygne Odette et  veut la libérer du mauvais sort jeté par le duc Barbe-Rouge, est une histoire sur le pouvoir du véritable amour.   Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L’Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l’objet d’innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de « danse des quatre petits cygnes » bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d’un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà. Le « Lac des cygnes » est présenté comme par magie sur scène par l’un des meilleurs ensembles de ballet classique, l’International Festival Ballet.   De plus, les décors grandioses du génial designer de théâtre Vjatscheslav Okunev, qui travaille entre autres pour le théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg et La Scala[...]